7. Glossaire
- Artiste professionnel
- Arts de la scène
- Arts médiatiques
- Autoprésentation
- Autres expériences artistiques
- Cachet garanti
- Commandite
- Concours
- Contribution
- Contributions en nature
- Création/production
- Développement de l'auditoire et de sensibilisation
- Diversité culturelle
- Don
- États financiers
- Festivals artistiques
- Fiche de budget équilibré
- Fidélisation
- Frais d'admission
- Indicateurs de rendement
- Institution
- Mesure
- Organisme de diffusion
- Organisme d'appui à la diffusion
- Partenariat de diffusion
- Politique ou modèle de tarification
- Région éloignée
- Région rurale
- Saison de présentations en arts de la scène
- Subvention
- Vision artistique
Artiste professionnel
Artiste qui a reçu une formation spécialisée dans sa discipline artistique (pas nécessairement dans un établissement d'enseignement), qui est reconnu comme tel par ses pairs (artistes de la même tradition artistique), qui s'engage à consacrer plus de temps à son activité artistique si sa situation financière le lui permet et qui a déjà présenté son travail en public.
Arts de la scène
Comprend toute la gamme des genres (traditionnel, contemporain, avant-garde, classique, arts de la rue, etc.) associés à une des disciplines des arts du spectacle : danse, théâtre, musique, interprétation, arts de la parole, cirque, humour.
Arts médiatiques
Arts qui utilisent les procédés du cinéma, les techniques vidéo et audio et les nouveaux médias ou une combinaison des uns et des autres. Notez que le programme PAC accordera la priorité aux présentations d'arts médiatiques où l'artiste sera directement engagé auprès du public, soit par une présentation, soit par une activité de développement de l'auditoire. Les festivals d'arts médiatiques doivent payer les cachets à tous les artistes dont les films, vidéos et oeuvres multimédias sont présentés. Le festival doit présenter des oeuvres entièrement créées et élaborées par des artistes. L'organisme de diffusion doit faire la preuve d'un engagement réel envers la présentation d'oeuvres par des artistes indépendants, y compris les productions cinématographiques, vidéo, audio et de nouveaux médias.
Autoprésentation
L'artiste ou l'organisme artistique professionnel assume les risques financiers associés à la présentation de ses propres programmes dont les revenus de billetterie lui reviennent. Il assume habituellement les aspects administratifs, techniques et promotionnels..
Autres expériences artistiques
Les autres expériences artistiques consistent à mettre en contact les membres d'une communauté avec les artistes dans un contexte autre que celui d'un spectacle.
Cachet garanti
Le montant que l'organisme de diffusion s'engage à remettre à l'artiste ou à l'organisme artistique professionnel pour une représentation, indépendemment du nombre de billets vendus. Le cachet est négocié pour chaque spectacle. L'artiste ou l'organisme peut négocier un pourcentage des recettes en plus du cachet garanti. Le cachet peut inclure les frais de per diem, d'hébergement et de déplacement.
Commandite
Une commandite appuie un événement, une activité, une personne ou un organisme en fournissant des ressources financières ou autres en échange de l'accès à un auditoire.
Concours
Compétition au cours de laquelle les participants sont jugés principalement sur l'excellence artistique de leur oeuvre, selon des règles et des conditions justes et équitables. Chaque concurrent se produit devant des juges, en présence ou non d'un auditoire. Le plus méritant reçoit généralement un prix. Veuillez noter que les concours ne sont pas admissibles à ce programme.
Contribution
Une contribution est un paiement de transfert conditionnel à une personne ou un organisme pour un but précis à la suite de la signature d'un accord de contribution qui peut faire l'objet d'un examen de vérification.
Contributions en nature
Les contributions en nature sont des matériaux ou services fournis gratuitement par des parties indépendantes ou par le demandeur. Une contribution en nature est considérée comme une contribution réelle dans le total des coûts des activités proposées dans le cadre d'un projet, mais elle n'est pas remboursable puisqu'il n'y a pas eu de transfert d'argent. Les biens et services fournis gratuitement peuvent être considérés comme des contributions en nature :
- si les biens et services sont essentiels au succès du projet et admissibles conformément aux lignes directrices du programme et que le bénéficiaire aurait dû les acheter ou les payer le cas échéant;
- si on peut leur attribuer une juste valeur marchande au moment de la contribution; (par exemple, la juste valeur pourrait être déterminée à partir du prix payé pour des biens et services équivalents);
- s'ils sont consignés dans les registres comptables du bénéficiaire.
À noter que le PAC ne reconnaîtra que les services professionnels et ne remboursera pas ces services dans le cadre de l'allocation financière. Le budget doit montrer que les revenus et les dépenses en nature sont égaux.
Création/production
Travail artistique, recherche et étapes relevant de la production d'une oeuvre d'art nouvelle ou sensiblement révisée (p. ex., pièce de théâtre, danse, partition, scénario, sculpture, vidéo ou installation). La production concerne également la reprise d'oeuvres et peut comprendre l'étape de la présentation dans certaines disciplines comme le théâtre ou la danse.
Développement de l'auditoire et de sensibilisation
Ce processus peut comporter deux aspects. Le premier consiste à identifier, informer, rechercher, rejoindre et intéresser un nouvel auditoire par des activités précises de promotion, des études de marchés, l'établissement de profils d'auditoires et la création de contacts au sein de secteurs donnés de la collectivité. Le deuxième aspect, une fois l'auditoire identifié et intéressé, consiste à lui faire connaître et apprécier des disciplines artistiques ou des formes d'arts particuliers, lui présenter de nouveaux artistes ou des disciplines nouvelles et veiller à ce qu'il voit la nécessité de ces présentations. Pour ce faire, on a recours à des conférences publiques, des tables rondes, des discussions de groupe avant ou après un spectacle, des ateliers ouverts au public, des démonstrations, des répétitions publiques et d'autres formes de contact entre l'artiste professionnel présenté par l'organisme de diffusion et la communauté. Toutes les activités de développement et de sensibilisation doivent s'adresser au public.
Diversité culturelle
Une présentation culturellement diverse renvoie à la capacité de l'organisme de diffusion à offrir des chances égales aux artistes des minorités visibles. Les artistes des minorités visibles proviennent notamment des cultures asiatiques, africaines, latino-américaines, arabes et mixtes.
Don
Un montant d'argent normalement donné par un particulier, une compagnie ou un organisme. Le donateur peut demander de garder l'anonymat ou d'être reconnu publiquement. Le bénéficiaire doit avoir un numéro d'organisme de bienfaisance et reconnaître le don en émettant un reçu d'impôt.
États financiers
Un énoncé des flux financiers (revenus et dépenses) et des niveaux (actif et passif). Les principaux états financiers sont les suivants : le bilan qui décrit les actifs, les passifs et l'avoir net à un moment précis dans le temps et au début de la période; l'état des revenus qui décrit les revenus, les dépenses et les revenus/pertes nets au cours d'une période; l'état des flux de trésorerie qui décrit le montant d'argent utilisé pour le fonctionnement, l'investissement et le financement au cours d'une période donnée.
Festivals artistiques
Les festivals artistiques sont des événements axés principalement sur la présentation des arts et le développement des publics pour les arts. La programmation est guidée par une vision artistique clairement formulée. Voir la Section 2.2 pour les détails des critères d'admissibilité.
Fiche de budget équilibré
L'organisme doit montrer que les revenus sont équivalents aux dépenses et que le solde est nul en rapport avec les activités proposées présentées dans le Gabarit du budget PAC.
Fidélisation
Capacité d'un organisme de diffusion à continuer de susciter l'intérêt des auditoires par un effort soutenu de présentation de programmes de qualité.
Frais d'admission
Un montant payé pour assister à une présentation artistique. Ces frais d'admission peuvent ne pas être demandés lorsque l'événement se produit dans des communautés où il existe des obstacles particuliers à la participation. Si une de ces exceptions s'applique au demandeur, celui-ci doit communiquer avec un agent du programme pour discuter de sa situation avant d'envoyer la demande
Indicateurs de rendement
Les indicateurs de rendement servent à mesurer les progrès réalisés vers des résultats précis. Les indicateurs peuvent être quantitatifs : fréquence, augmentation ou diminution, amélioration, nombre, pourcentage ou ratio. Ils peuvent également être qualitatifs : vitalité, pertinence, engagement, portée, mesure, qualité et/ou satisfaction. Voir le Tableau des résultats et des mesures.
Institution
Une institution provinciale, territoriale ou municipale (y compris un établissement d'enseignement) est une entité publique exploitée uniquement dans l'intérêt du public et établie à des fins éducatives ou culturelles.
Mesure
L'aptitude d'un organisme de prendre note de ses objectifs et résultats de façon quantitative et qualitative afin de renforcer ses capacités organisationnelles et de programmation, d'obtenir un financement à long terme en rapportant judicieusement ses actions et ses activités, l'information des membres du conseil d'administration, la planification stratégique, etc. Exemples d'outils d'évaluation : questionnaires, sondages, commentaires du public et sondage du public, présence du public, marché et tendances culturelles, communication sur les sites web, divers mécanismes de rétroaction, etc.
Organisme de diffusion
Les organismes de diffusion choisissent la programmation artistique qu'ils présenteront dans leur communauté en fonction de leur vision artistique. Ils engagent des artistes professionnels, des groupes et des compagnies et sont responsables du paiement d'un cachet garanti pour chaque présentation. Ils fournissent le lieu de présentation ainsi que l'appui technique et promotionnel. Les organismes de diffusion peuvent aussi organiser des activités de développement de l'auditoire ou de sensibilisation pour appuyer leur programmation artistique. Ils ont une excellente connaissance des publics dans leur communauté, de la communauté artistique professionnelle et des divers réseaux qui appuient à la fois les artistes et les organismes de diffusion.
Organisme d'appui à la diffusion
Organisme qui organise des activités et offre des services à ses membres et qui favorise directement les intérêts des artistes, des créateurs, des organismes de diffusion et des autres organismes artistiques par des activités liées à la prestation de services professionnels.
Partenariat de diffusion
Les partenariats de diffusion poursuivent des objectifs de programmation artistique ou de développement des publics. Ils prennent la forme d'alliances stratégiques entre différents diffuseurs artistiques, organismes à but non lucratif oeuvrant dans le domaine des arts, organismes communautaires ou établissements d'enseignement afin de maximiser leurs ressources pour atteindre des objectifs organisationnels de diffusion. Les partenaires peuvent être des organismes homologues qui ont accès à des marchés différents ou qui souhaitent fusionner des programmes afin d'accroître ou de diversifier les publics, partager l'amortissement des dépenses ou enrichir leurs connaissances.
Politique ou modèle de tarification
Politique ou modèle de tarification concernant les billets de spectacles, les frais d'abonnement, les frais des ateliers de formation, etc. Une politique de billetterie énonce les bases sur lesquelles l'organisme établit le prix de ses billets. Elle peut tenir compte du coût des billets d'autres événements, la situation économique dans la région, un auditoire particulier, les tarifs en vigueur pour des prestations similaires, etc. Un diffuseur peut également avoir recours à un commanditaire dans le but d'offrir gratuitement une activité. Le Ministère peut décider de ne pas soutenir une activité lorsque la politique de billetterie de l'organisme donne lieu à une concurrence déloyale pour ses compétiteurs. Des exceptions sont possibles dans le cas d'événements présentés dans des communautés où il existe des obstacles particuliers à la participation.
Région éloignée
Collectivité ayant une population inférieure à 50 000 personnes et située à au moins 200 km d'un centre urbain ayant une population supérieure à 100 000 personnes ou située à au moins 200 km d'une capitale provinciale.
Région rurale
Collectivité ayant une population inférieure à 50 000 personnes et située à au moins 50 km d'un centre urbain ayant une population supérieure à 100 000 personnes.
Saison de présentations en arts de la scène
Série de présentations en arts de la scène regroupant des spectacles au cours d'une saison artistique. Une saison peut être axée sur une seule discipline artistique ou en englober plusieurs. Une vision artistique clairement définie en guide les choix.
Subvention
Une subvention est un paiement de transfert fait à une personne ou un organisme, lequel n'est pas assujetti à un relevé de compte ou à une vérification, mais pour lequel l'admissibilité et le transfert de droit peuvent être vérifiés ou pour lequel le récipiendaire peut devoir répondre à des conditions préalables.
Vision artistique
Pour un organisme de diffusion, la vision artistique réside dans la perception qu'a le diffuseur de ce qui pourrait être présenté dans la communauté afin de permettre le développement qualitatif aussi bien que quantitatif de l'auditoire, ainsi que la diversification des expériences artistiques offertes localement. La vision artistique suppose la capacité d'imaginer, de concevoir et de mettre en oeuvre un choix de programmation qui combine de façon dynamique le potentiel de l'auditoire et celui du milieu artistique. Elle repose sur :
- la connaissance de l'auditoire, de ses goûts, de ses intérêts et de son potentiel de développement;
- la connaissance de la communauté locale et des autres expériences artistiques offertes;
- la connaissance du milieu artistique et de ses diverses disciplines, des tendances contemporaines, des différents créateurs, du contexte et des conditions de réalisation des activités et des possibilités de programmation qui sont offertes.